1
00:00:08,600 --> 00:00:09,920
Добрый день.

2
00:00:11,300 --> 00:00:19,120
Фра Анджелико и Фра Филиппо Липпи были самыми известными художниками Флоренции после смерти

3
00:00:19,120 --> 00:00:27,280
Мазаччо, хотя они проявляют очень мало его влияния. Фра Анджелико, родившийся около 1400 г.

4
00:00:27,280 --> 00:00:34,720
и умер в 1455 году, большую часть своей карьеры провел на службе доминиканского ордена, сначала во Фьезоле.

5
00:00:34,720 --> 00:00:42,860
а затем в монастыре Сан-Марко во Флоренции, где сегодня находится музей его искусства. Ничего не известно

6
00:00:42,860 --> 00:00:51,260
о его раннем обучении. Он родился Гвидо ди Пьетро во Фьезоле. Фьезоле расположен, расположен в

7
00:00:51,260 --> 00:00:57,000
прекрасные холмы к северу от Флоренции с прекрасным видом на Флоренцию

8
00:00:57,000 --> 00:01:04,880
Фьезоле. Фра Анджелико, как он известен нам, вел простую, внешне ничем не примечательную жизнь.

9
00:01:04,880 --> 00:01:11,320
художник доминиканского ордена, к которому он принадлежал. Когда-то считалось, что он родился в 1387 году, сейчас он

10
00:01:11,320 --> 00:01:17,880
Считается, что он был примерно того же возраста, что и Мазаччо. Уже рисуя как мирянин к 1417 году,

11
00:01:17,880 --> 00:01:25,240
вскоре он вступил в монашество под именем Фра Джованни да Фьезоле, где жил в монастыре.

12
00:01:25,240 --> 00:01:33,180
на протяжении многих лет. Тем, что мы не знаем его сегодня как Фра Джованни, мы обязаны современному писателю, назвавшему

13
00:01:33,180 --> 00:01:42,440
он ангельский художник, и это потребовалось. Благовещение, о нем я скажу подробнее через минуту, но назову

14
00:01:42,440 --> 00:01:52,200
теперь это Благовещение примерно 1430–1432 годов, сейчас находится в Мадриде в Прадо. Благовещение – это

15
00:01:52,200 --> 00:01:59,300
тема, во многом связанная с Фра Анджелико. Он явно впитал международный готический стиль,

16
00:01:59,660 --> 00:02:05,340
на примере Лоренцо Монако, который оставался бы особенно популярным среди консервативных

17
00:02:05,340 --> 00:02:12,780
монашеские общины. Помните, Лоренцо Монако был монахом. И его работа отражает также влияние

18
00:02:12,780 --> 00:02:20,840
Гиберти и Мазолино, но он также видел бы достижения Мазаччо, когда они были новыми. И эти

19
00:02:20,840 --> 00:02:27,620
Кажется, ему понравились все стилистические варианты, и его работы отмечены способностью выбирать между

20
00:02:27,620 --> 00:02:35,220
доминирующие стили. Его самая обширная работа была выполнена для Сан-Марко, доминиканского монастыря во Флоренции.

21
00:02:35,280 --> 00:02:42,240
который он украсил повсюду, а также и церковь монастыря. Фра Анджелико написал множество

22
00:02:42,240 --> 00:02:48,500
версии Благовещения, схожие по составу, но разные в других отношениях.

23
00:02:49,000 --> 00:02:57,300
Эта картина в Прадо разделена на три почти равных сегмента, основная сцена которых установлена.

24
00:02:57,300 --> 00:03:06,360
в двойную аркаду справа. Архангел и Богородица помещены в одну арку.

25
00:03:06,560 --> 00:03:14,140
в своих арках, прямо напротив друг друга, и я надеюсь, вы меня поймете, когда я говорю

26
00:03:14,140 --> 00:03:23,220
мягко существенны в своем физическом присутствии. Это округлые физические фигуры. Они полностью смоделированы,

27
00:03:23,220 --> 00:03:32,120
но подход Анжелико настолько мягок, что в них есть большая деликатность. Физическость

28
00:03:32,120 --> 00:03:38,260
не преувеличено. Они наклоняются, оба, они наклоняют свои тела симметрично к

29
00:03:38,260 --> 00:03:44,160
друг друга. Сияющий розовый цвет одеяния ангела чудесно контрастирует с глубоким синим цветом.

30
00:03:44,160 --> 00:03:52,400
плаща Богородицы. Слева, на нежной лужайке с цветами, в очень интернациональном готическом стиле.

31
00:03:52,400 --> 00:03:59,920
почувствуйте это, Адам и Ева видны. Вы видите их здесь, вверху слева. Адам и Ева видны такими, какие они есть

32
00:03:59,920 --> 00:04:09,980
изгнан из Рая. Когда они уходят, они выглядят совершенно опустошенными и лишенными энергии. И ангел, изгоняющий

33
00:04:09,980 --> 00:04:17,400
они здесь прямо над ними. Почему они там? Что ж, их падение искуплено Воплощением, что подразумевается

34
00:04:18,100 --> 00:04:19,520
в Благовещении.

35
00:04:22,140 --> 00:04:32,140
Это большое осаждение, большой алтарь, ныне находящийся в Сан-Марко, написанный около 1435 года, завершил комиссию, которая

36
00:04:32,140 --> 00:04:40,240
первоначально был передан Лоренцо Монако для церкви Санта-Тринита. Лоренцо писал только готические вершины.

37
00:04:40,240 --> 00:04:45,780
вверху - заостренные участки и боковые пилястры алтарного образа створа перед

38
00:04:45,780 --> 00:04:54,660
он умер в 1425 году. Мы не знаем, как долго, полагаем, лет за десять до того, как его подхватил

39
00:04:54,660 --> 00:05:02,320
Франжелико. И когда он рисовал главную сцену, центральную сцену, он делал нечто совсем иное, чем

40
00:05:02,320 --> 00:05:12,680
Лоренцо Монако сделал все в окружающих рамках. Ему удалось создать объемную,

41
00:05:13,620 --> 00:05:20,800
пространство с объёмными колоннообразными фигурами, целостное пространство. Я вернусь к этим цифрам

42
00:05:20,800 --> 00:05:28,140
через мгновение. Это пространство включает в себя очень красивый пейзаж, на котором слева мы видим Иерусалим.

43
00:05:28,720 --> 00:05:34,940
и тосканские холмы справа. Конечно, художник не был в Иерусалиме, но суть в том, что

44
00:05:34,940 --> 00:05:42,160
здесь речь идет о том, чтобы разместить библейскую сцену у себя на заднем дворе, в вашей собственной обстановке, чтобы она была вам знакома.

45
00:05:42,380 --> 00:05:46,980
Между прочим, золотой середины не существует. То есть взгляд переходит от фигур переднего плана к фигурам на переднем плане.

46
00:05:46,980 --> 00:05:53,340
фоновый пейзаж, и нет никакой связующей середины. Но поэтический пейзаж передан в

47
00:05:53,340 --> 00:06:01,420
тот же перспективный континуум, что и передний план. Им управляют фигуры на переднем плане. Художник

48
00:06:01,420 --> 00:06:07,620
использует тройную аркаду, которая по-прежнему представляет собой готическую арку. Это было предопределено, это было дано ему как бы,

49
00:06:07,940 --> 00:06:15,600
тройная аркада кадра эффективно организует очень приглушенную эмоциональную драму вокруг тела

50
00:06:15,600 --> 00:06:22,260
Христос. Организовано оно также ритмичным размещением цветов, тонов синего и красного.

51
00:06:22,460 --> 00:06:27,520
Просто позвольте вашему глазу некоторое время скользить по этой поверхности, и вы поймете, как, например,

52
00:06:27,700 --> 00:06:37,540
эти две фигуры в красном, стоя на коленях влево и вправо, начинают пирамиду, которая поднимается к фигуре, помогающей

53
00:06:37,540 --> 00:06:43,960
опустить тело Христово. И есть синева, окружающая тело Христово. Так что это очень, очень

54
00:06:43,960 --> 00:06:50,120
Тонкое и красивое использование различных тонов синего и красного для организации поверхности является частью его красоты.

55
00:06:50,840 --> 00:06:56,320
Эти колоннообразные фигуры, и я смотрю на них, возможно, кто-то из зрителей

56
00:06:56,920 --> 00:07:06,600
человек, который был в монастыре, а здесь один из святых, помогающий спустить тело.

57
00:07:06,600 --> 00:07:13,420
Драпировка имеет прямое спадающее положение со складками. Оно действительно выглядит колоннообразным, как флейты в колонне.

58
00:07:13,460 --> 00:07:20,780
и это придает этим фигурам большое достоинство, большую поддержку. И в центре,

59
00:07:20,920 --> 00:07:27,360
диагональное тело Христа мягко, нежно, осторожно опускается вниз по слегка сломанной диагонали,

60
00:07:27,360 --> 00:07:38,700
немного сломан в левом нижнем углу. Необычайно эффективен. Между 1430 и 1435 гг.

61
00:07:39,160 --> 00:07:44,740
Франжелико написал две версии Коронации Богородицы. На первый взгляд они очень похожи,

62
00:07:45,320 --> 00:07:50,880
однако у них есть очень важные различия, и я покажу вам их обоих. Коронация Богородицы, которая

63
00:07:50,880 --> 00:07:57,780
Как вы видите, более ранняя версия была написана для доминиканского монастыря во Фьезоле. Сейчас оно находится в Лувре.

64
00:07:57,980 --> 00:08:04,540
Вероятно, он был написан между 1430 и 1432 годами, и он большой. Высота около семи футов.

65
00:08:05,160 --> 00:08:11,880
Хотя большая часть толпы, очень большая толпа святых и ангелов, которых вы видите здесь,

66
00:08:11,880 --> 00:08:19,860
представляют собой не более чем головы, расположенные сомкнутыми рядами. Коленопреклоненные фигуры на переднем плане, вся эта группа в

67
00:08:19,860 --> 00:08:27,020
передний план внизу представляют собой вполне цельные творения в манере Мазаччо. Они становятся на колени на плиточном

68
00:08:27,020 --> 00:08:35,280
тротуар, выложенный на перспективном плане, и ярусный трон позади, возвышающийся над ними

69
00:08:35,280 --> 00:08:43,440
здесь столь же солидно, сколь и богато. Коленопреклонённая Мадонна и Христос, Мадонна преклоняет колени перед

70
00:08:43,440 --> 00:08:49,900
Христа, когда Он венчает ее, в равной степени физически, в равной степени принадлежат физическому миру. Теперь второй

71
00:08:49,900 --> 00:08:56,500
Коронация Богородицы, которая сегодня находится в Уффици, написана около 1435 года, чуть позже,

72
00:08:57,060 --> 00:09:01,280
Первоначально была написана для церкви Сант-Эджидио, которая позже сменила название.

73
00:09:01,280 --> 00:09:06,480
повторно освящен в Санта-Мария-Нуова. В конце концов картина покинула церковь и попала в музей.

74
00:09:06,780 --> 00:09:11,940
Это примерно вдвое меньше первой картины, на которую мы смотрели. Та же тема, Коронация

75
00:09:11,940 --> 00:09:18,060
Дева, в два раза меньше, но настоящий контраст не в размере, а в мистическом, неземном сиянии

76
00:09:18,060 --> 00:09:24,040
картина. Здесь все сопутствующие фигуры размещены на облаках, все они. Посмотрите на дно

77
00:09:24,040 --> 00:09:29,400
здесь. Вы видите это, это, это облака здесь, и они все как бы осторожно ступают.

78
00:09:29,880 --> 00:09:37,920
на, на облаках. И конечно, Мадонна и Христос тоже здесь, на облаках, и что

79
00:09:37,920 --> 00:09:46,300
возможно, среди них есть маленькие ангельские головы, я не уверен. И блестящий золотой

80
00:09:46,300 --> 00:09:53,160
лучи, которые расходятся сверху, как мечи, над и под божественной группой, являются самыми поразительными и

81
00:09:53,160 --> 00:09:59,660
красивая часть картины. Это совершенно другой подход, или совсем другой подход,

82
00:09:59,660 --> 00:10:04,820
если не полностью. Не обошлось и без элементов стиля Ренессанс, но здесь у Фра Анджелико есть

83
00:10:04,820 --> 00:10:11,420
выбран, чтобы придать небесному двору призрачный вид, близкий к живописи позднего средневековья.

84
00:10:11,420 --> 00:10:21,980
чем при первом лечении того же субъекта. Между 1438 и 1440 годами Фра Анджелико писал

85
00:10:21,980 --> 00:10:30,180
очень большой алтарь в полностью ренессансном стиле для перестроенной церкви Сан-Марко. Поскольку Сан-Марко был

86
00:10:30,180 --> 00:10:37,060
под покровительством Козимо Медичи, и поскольку святыми покровителями семьи Медичи были врачи

87
00:10:37,060 --> 00:10:43,340
мученики Космос и Дамиан, эти два святых занимают видное место в алтарном образе.

88
00:10:43,880 --> 00:10:50,020
Медичи означает врачей, и поэтому святые врачи, Космос и Дэмиен, когда вы их видите, они либо

89
00:10:50,020 --> 00:10:55,860
в алтаре Медичи или в чем-то, заказанном больницей или медицинским братством,

90
00:10:55,860 --> 00:11:00,660
или что-то в этом роде, вот где они появляются. Сам алтарь был сильно поврежден в результате

91
00:11:00,660 --> 00:11:06,040
рано, я имею в виду 19 век, из-за уборки. Но маленькие панели пределлы, которые они проигнорировали,

92
00:11:06,180 --> 00:11:12,720
избежал этой участи, и это один из них. На нем изображено обезглавливание святых Космоса и Дамиана,

93
00:11:12,860 --> 00:11:19,240
и это картина нежной красоты, подчеркивающая ужасное мученичество. Это

94
00:11:19,240 --> 00:11:25,800
интересная вещь. Контраст часто может вызвать больше эмоций. Вы берете на себя деликатность стиля и

95
00:11:25,800 --> 00:11:33,160
покажите что-нибудь ужасное, и это может, может звенеть, как говорится, необыкновенно потрепать нервы. Там

96
00:11:33,160 --> 00:11:39,040
здесь есть своего рода наивный буквализм, более ужасающий, чем могло бы быть экспрессионистское преувеличение.

97
00:11:39,040 --> 00:11:47,680
когда-либо быть. Головы Космоса и Дэмиена на переднем плане все еще сохраняют свои нимбы. Они были

98
00:11:47,680 --> 00:11:57,040
обезглавлены, и вот они, и у них еще нимбы, обезглавленные, обезглавленные, ну и головы

99
00:11:57,040 --> 00:12:06,860
лежит там. А только что обезглавленный брат все еще стоит на коленях, прямо здесь, и из его шеи хлещет кровь.

100
00:12:06,860 --> 00:12:13,880
в то время как его голова уже повернулась и присоединилась к головам его братьев. И из самых младших мальчиков,

101
00:12:13,880 --> 00:12:21,040
один вот-вот получит удар здесь, в середине, а последний все еще ждет здесь,

102
00:12:21,580 --> 00:12:29,560
даже сумел вызвать сочувствие одного из стоящих рядом солдат. Есть что-то вроде

103
00:12:29,560 --> 00:12:38,060
докинематографическое развитие убийств в постановке «Пять братьев». И, и это двигает меня к другому

104
00:12:38,060 --> 00:12:46,800
причина. Мы все читали, например, о зверствах нацистов, когда один человек был арестован за заговор.

105
00:12:46,800 --> 00:12:53,000
против партии или власти, и вся семья, не причастная к этому, была убита как

106
00:12:53,000 --> 00:12:59,800
предупреждение, и это все еще происходит. Эти, эти картины, эти картины старых мастеров рассказывают истории.

107
00:12:59,800 --> 00:13:10,280
которые, к сожалению, не устарели. Городская стена слева на этой картине и извилистая дорога, ведущая

108
00:13:10,280 --> 00:13:17,580
от казней на переднем плане, а казни были очень знакомы флорентийским зрителям, до столь же

109
00:13:17,580 --> 00:13:26,660
знакомый нежный тосканский пейзаж. Тем не менее, в нем есть плавность, плавность переходов и единство ландшафта.

110
00:13:26,660 --> 00:13:33,360
части, хотя это очень маленькая картина. Это знаменует собой прогресс в изображении нарисованного пространства.

111
00:13:34,740 --> 00:13:42,040
Для меня, и я говорю лично, но для меня самым захватывающим аспектом искусства Фра Анджелико является его

112
00:13:42,040 --> 00:13:49,200
возможность переключаться между стилем позднего средневековья с блестящим золотым фоном и более

113
00:13:49,200 --> 00:13:55,440
реалистическая ренессансная манера, возможно, в зависимости от требований комиссии, предполагаемого места

114
00:13:55,440 --> 00:14:02,000
картины, возможно, просто вкус покровителя. Это интересно, потому что у нас довольно романтическая

115
00:14:02,000 --> 00:14:09,160
представление о том, что стиль художника нерушим, священен и его нельзя изменить без особого самоанализа, и

116
00:14:09,160 --> 00:14:15,720
конечно, не следует менять, потому что кто-нибудь может купить картину, если вы согласитесь изменить стиль. Это

117
00:14:15,720 --> 00:14:21,380
Это понятие отражает концепцию художника как гения, а не художника как мастера, и это

118
00:14:21,380 --> 00:14:29,480
художник как мастер, что было обычным отношением к художникам до Микеланджело. Картина я

119
00:14:29,480 --> 00:14:34,900
следующий показ, который будет переходом между Фра Анджелико и Фра Филиппо Липпи, широко обсуждается,

120
00:14:35,840 --> 00:14:42,720
известная и всеми любимая картина из Национальной галереи искусств в Вашингтоне. И я думаю, что всегда приятно

121
00:14:42,720 --> 00:14:48,420
время от времени смотрите на проблемную картинку. Проблемными являются больше изображений, чем можно себе представить, но

122
00:14:48,420 --> 00:14:55,700
это тот, авторство которого много обсуждалось. И здесь я использую его, чтобы представить Фра Филиппо.

123
00:14:55,700 --> 00:15:05,840
Липпи в эту историю и предположить, что является очевидным сотрудничеством между ним и Фра Анджелико. я положил

124
00:15:05,840 --> 00:15:13,740
сотрудничество в кавычках, потому что они работали не бок о бок, а так, как

125
00:15:13,740 --> 00:15:19,880
Фра Анджелико завершил более ранний алтарь Лоренцо Монако, у нас есть что-то похожее на

126
00:15:19,880 --> 00:15:27,660
здесь похоже. Высказано предположение, что на картине «Поклонение волхвов» изображено

127
00:15:27,660 --> 00:15:38,020
1445 год, по большей части, что он был спроектирован и расписан, большая часть, по крайней мере часть, Фра Анджелико.

128
00:15:38,020 --> 00:15:44,280
до того, как он был вызван в Рим Папой в 1445 году. Вы не отклонили просьбу Папы о том, чтобы вы

129
00:15:44,280 --> 00:15:49,060
приехал в Рим, чтобы работать в Ватикане, и поэтому оставил незавершенным алтарный образ. И это выпало на долю Фра

130
00:15:49,060 --> 00:15:56,460
Филиппо Липпи в какой-то момент завершил картину, возможно, после того, как Фра Анджелико умер и не смог

131
00:15:56,460 --> 00:16:04,000
вернуться к работе. Не простой вопрос, вопрос знатока: кто какие части рисовал? Итак,

132
00:16:04,000 --> 00:16:09,640
давайте поиграем в знатока. На самом деле, единственный способ сыграть роль знатока — это часами проводить перед

133
00:16:09,640 --> 00:16:14,000
картину и смотреть на нее перед связанными с ней картинами, а это, конечно, половина удовольствия.

134
00:16:14,640 --> 00:16:18,900
Сейчас это общепризнано, и когда я говорю это, конечно, это означает, что существует очень много

135
00:16:18,900 --> 00:16:25,760
люди, которые не согласны. Принято считать, что Мадонна с Младенцем здесь, на правом переднем плане,

136
00:16:25,980 --> 00:16:32,000
с коленопреклоненным перед ними магом — работа Фра Анджелико. Кажется вероятным, что он

137
00:16:32,000 --> 00:16:37,680
выложил большую часть композиции и, возможно, расписал многие части, по крайней мере, в общих чертах.

138
00:16:38,160 --> 00:16:44,740
Унаследовав работу, Фра Филиппо Липпи, возможно, переработал многие незаконченные фигуры Фра Анджелико.

139
00:16:44,860 --> 00:16:51,700
и добавил другие своего собственного изобретения. И финальная картина может содержать больше отрывков Липпи.

140
00:16:51,700 --> 00:17:00,200
чем Фра Анджелико. Круглый формат называется тондо, T-O-N-D-O, и это очень популярная форма в мире.

141
00:17:00,200 --> 00:17:08,760
Ренессанс. И в этой работе композиция художника блестяще адаптирована к

142
00:17:08,760 --> 00:17:15,380
форма тондо, с процессией магов, входящей через арку в левом верхнем углу, прямо здесь,

143
00:17:15,380 --> 00:17:21,420
через эту арку, следуя изгибу рамы, по тропинке внизу в центре,

144
00:17:21,640 --> 00:17:29,100
где они встречают Святое Семейство с конюшней позади, а затем движение продолжается на верхнем

145
00:17:29,100 --> 00:17:36,780
справа, где люди выходят по крутой тропинке из сцены вверху справа. Итак, у вас есть

146
00:17:36,780 --> 00:17:41,320
красивая, прекрасно проработанная, это очень большая картина, и прекрасно проработанная композиция.

147
00:17:41,320 --> 00:17:46,860
В этой картине много символов. Как можно себе представить, животных часто бывает много.

148
00:17:47,020 --> 00:17:51,840
цветы, птицы и т. д., которые символичны и которые трудно удержать в памяти. Но самое

149
00:17:51,840 --> 00:17:58,140
заметным символом здесь, несомненно, является большой павлин, сидящий на яслях, точнее, на конюшне.

150
00:17:58,880 --> 00:18:07,980
Павлин является символом бессмертия, поскольку считалось, что его плоть не разлагается. И так стало

151
00:18:07,980 --> 00:18:12,920
символ бессмертия, но, как вы знаете, это символ многих вещей. Таким образом, павлин может стоять за

152
00:18:12,920 --> 00:18:18,660
много разных вещей. Но здесь оно расположено очень заметно. Более того, он обращает внимание на

153
00:18:18,660 --> 00:18:25,300
к опоре крыши конюшни, где находятся поддерживающие фермы, их расположение,

154
00:18:25,460 --> 00:18:34,440
вы видите здесь, может означать как крест, так и, поскольку есть три выдающихся члена, троицу.

155
00:18:35,200 --> 00:18:40,700
Мы больше не думаем символически, но люди так думали. И они увидят это красиво

156
00:18:40,700 --> 00:18:47,160
быстро. Это не было чем-то, что нужно было инструктировать, нужно было им рассказывать. Я верю,

157
00:18:47,400 --> 00:18:53,060
кстати, и я не уверен, что многие со мной согласятся, но полуобнажённых ведь много

158
00:18:53,060 --> 00:18:58,400
фигуры на стене здесь, на этой разбитой стене, сломанной стене. Ну, сломанная стена,

159
00:18:58,400 --> 00:19:08,260
подобные разрушения могут символизировать падение языческого мира перед лицом христианства.

160
00:19:08,700 --> 00:19:15,300
А эти фигурки, как по мне, сразу за воротами и по дороге к вертепу,

161
00:19:15,500 --> 00:19:23,380
можно было считать неофитами, фигурами, готовыми к крещению, как мы видели у Мазаччо. Это, по крайней мере,

162
00:19:23,380 --> 00:19:30,860
Я склонен судить так, как я склонен интерпретировать это здесь. Фра Филиппо Липпи, работавший над этой картиной

163
00:19:30,860 --> 00:19:39,240
столько, был краской, родился, простите, около 1406 года, умер в 1469 году. Помещён в кармелитский монастырь

164
00:19:39,240 --> 00:19:47,800
от своих очень бедных родителей, и он принял там постриг в 1421 году. Монастырь, монастырь кармелитов, который

165
00:19:47,800 --> 00:19:55,660
его поместили как сироту, ну, как сироту-добровольца, как бедного ребенка, это был тот самый

166
00:19:55,660 --> 00:20:03,040
сосредоточено в Санта-Мария-дель-Кармине, капелле Бранкаччи. А Джорджо Вазари в своих «Жизнеописаниях»

167
00:20:03,040 --> 00:20:09,480
Художники утверждали, что наблюдали за работой Мазаччо в капелле Бранкаччи в монастыре.

168
00:20:09,480 --> 00:20:15,860
церковь, которая определила Филиппо стать художником. Он был, как почти всем известно, безответственным

169
00:20:15,860 --> 00:20:24,280
молодой человек, однако, часто не справляется со своими артистическими договорными обязательствами и совершенно не справляется

170
00:20:24,280 --> 00:20:30,740
в своем монашеском обете. Известно, что он родил детей от монахини Лукреции, женился на ней, покинул

171
00:20:30,740 --> 00:20:35,220
монастырь. Позже они поженились. Им дали разрешение. И хоть он ушел из монастыря,

172
00:20:35,420 --> 00:20:42,800
он продолжал подписываться под именем Frater Philippus. Он не отказался от связи. Его персонаж

173
00:20:42,800 --> 00:20:49,220
и жизнь сделали его естественным предметом для творческих размышлений. И в книге Роберта Браунинга

174
00:20:49,220 --> 00:20:54,440
Драматический монолог середины XIX века, который, возможно, вам знаком, говорит художник:

175
00:20:54,440 --> 00:20:59,360
не стоит брать восьмилетнего парня и заставлять его клясться никогда не целовать девочек.

176
00:21:00,200 --> 00:21:06,100
Что ж, Липпи было, наверное, пятнадцать, а не восемь, когда он поступил в монастырь. Видимо, он сделал больше

177
00:21:06,100 --> 00:21:13,220
чем целовать девушек. Но вскоре после этого Вазари был, несомненно, прав, утверждая, что он наблюдал за Мазаччо.

178
00:21:13,220 --> 00:21:19,480
за работой в капелле Бранкаччи. Возможно, он даже в чем-то помогал Мазолино и Мазаччо.

179
00:21:19,480 --> 00:21:26,140
как он наблюдал за ними там, и это решило, что он станет художником. Влияние Фра Анджелико

180
00:21:26,580 --> 00:21:36,380
был добавлен к проекту Мазаччо. Поэтическая деликатность добавлялась к значительной форме, очарованию и внутреннему спокойствию в равной степени.

181
00:21:36,380 --> 00:21:42,180
мера. Этот алтарь, очень внушительная, очень красивая картина,

182
00:21:44,280 --> 00:21:54,260
Мадонна с младенцем, святыми и ангелами, известна как алтарь Барбадори, Б-А-Р-Б-А-Д-О-Р-И,

183
00:21:54,420 --> 00:22:03,280
фамилия, семья, заказавшая его, Барбадори. Его начали строить в 1437 году. Это красивый

184
00:22:03,280 --> 00:22:10,180
и уверенная покраска. Это было для часовни, семейной часовни в церкви Санто-Спирито, которая была

185
00:22:10,180 --> 00:22:15,440
как я, возможно, уже упоминал, когда показывал вам карту, всего в двух кварталах от самого Кармина.

186
00:22:16,100 --> 00:22:23,500
Каркас, как вы видите, имеет три круглые арки эпохи Возрождения, а не заостренные готические арки, как у Лоренцо.

187
00:22:23,500 --> 00:22:34,160
Монако Фра Анджелико картину сделал, осаждение. Он разделяет пространство изображения. Он контрастирует с Лоренцо

188
00:22:34,160 --> 00:22:40,020
и более ранние показания Фра Анджелико, которые, конечно, изначально были разработаны Лоренцо,

189
00:22:40,060 --> 00:22:46,900
который был готическим художником. Здесь аркада более интегрирована в изобразительное пространство, поскольку

190
00:22:46,900 --> 00:22:52,240
Действие сцены происходит в интерьере, а не в пейзаже, и поскольку это соответствует рамке,

191
00:22:52,420 --> 00:22:58,020
соответствует плотным тесным группировкам фигур. Они тщательно расставлены в соответствии с этим,

192
00:22:58,020 --> 00:23:04,560
арке, которая является рамой, но задуманной как часть живописного пространства, и колоннам,

193
00:23:04,620 --> 00:23:11,320
которые нарисованы за ним в пространстве. Единый состав святых и ангелов,

194
00:23:11,500 --> 00:23:17,200
с Мадонной с младенцем, сделайте это ранним примером священного разговора. По-итальянски,

195
00:23:17,420 --> 00:23:24,640
священный разговор. Теперь мы будем с этим часто сталкиваться. Священный разговор – это разговор, в котором

196
00:23:24,640 --> 00:23:30,500
физическая и психологическая связанность всех фигур в алтаре одна с другой,

197
00:23:30,780 --> 00:23:37,740
отходит от идеи Треченто об изоляции, о человеке в своем собственном пространстве, в своей нише, отдельном,

198
00:23:37,980 --> 00:23:43,000
а скорее они собираются здесь вместе и взаимодействуют как психологически, так и физически.

199
00:23:43,460 --> 00:23:49,300
И вот что интересно, это история нимбов, я думаю, в отличие от Фра Анджелико

200
00:23:50,180 --> 00:23:56,500
и Мазаччо. нимбы святых семейств в алтаре Барбадори прозрачны, скорее

201
00:23:56,500 --> 00:24:02,340
чем диски из цельного золота. Вы действительно можете видеть сквозь них, возможно, вы можете увидеть это на Мадонне.

202
00:24:02,340 --> 00:24:09,480
гало. Вы можете увидеть хранилище позади. Итак, есть что-то действительно замечательное. Это более мистично,

203
00:24:09,720 --> 00:24:16,260
в то же время это все еще физическая часть, которая прикрепляется к голове. Более того, Липпи многому научился у

204
00:24:16,260 --> 00:24:23,680
Мазаччо изобразить эти нимбы в ракурсе, как это сделал Мазаччо. Мне бы хотелось еще многого

205
00:24:23,680 --> 00:24:29,820
Что сказать об этой картине, но я перехожу к Благовещению. Благовещение все еще на месте

206
00:24:29,820 --> 00:24:36,520
для которой была написана церковь Медичи Сан-Лоренцо, написанная около 1440 года. Чудесное Благовещение,

207
00:24:36,740 --> 00:24:42,760
И снова Липпи объединил арочную раму с нарисованной архитектурой сцены внутри.

208
00:24:42,760 --> 00:24:50,960
В то время как в «Благовещении» Фра Анджелико, которое мы впервые увидели сегодня днем, использовалась центральная колонна,

209
00:24:50,960 --> 00:24:56,920
отделив ангела и деву, Липпи помещает ангела и деву Благовещение справа

210
00:24:56,920 --> 00:25:02,020
половину панели, а с левой стороны колонны размещены два дополнительных ангела,

211
00:25:02,060 --> 00:25:09,980
который разделяет панель. Липпи использует этих ангелов, чтобы вовлечь нас в живописный мир. Когда мы обсуждали

212
00:25:09,980 --> 00:25:18,160
В пятой лекции мы упомянули Альберти, который говорил о перспективе, но в его книге содержится много

213
00:25:18,160 --> 00:25:25,560
более чем интересный материал о перспективе, многое-многое другое, в том числе и о том, как следует ставить фигуры

214
00:25:25,560 --> 00:25:31,880
и сочинил. В картине Липпи добавление двух ангелов, которого не требуют никакие письменные

215
00:25:31,880 --> 00:25:38,840
авторитет, этого нет в Писании. Это позволяет ему придумывать самые разные позы среди ангелов.

216
00:25:39,340 --> 00:25:45,400
и Альберти похвалил такое разнообразие. И Альберти сказал, картина, на которой есть тела

217
00:25:45,400 --> 00:25:53,280
во многих непохожих позах всегда особенно приятно. Такие правила, есть еще наблюдения

218
00:25:53,280 --> 00:25:59,400
чем правила Альберти, имели большое значение в эпоху Возрождения. Альберти продолжил:

219
00:25:59,400 --> 00:26:04,840
и это прекрасный пример этого изречения, если вы посмотрите на ангела слева, который смотрит

220
00:26:04,840 --> 00:26:11,100
у нас. Альберти сказал: «Мне нравится видеть на картине кого-то, кто увещевает и указывает нам на то, что

221
00:26:11,100 --> 00:26:17,300
происходит здесь. И это именно то, что происходит. Ангел смотрит на нас, указывает на Благовещение.

222
00:26:17,300 --> 00:26:23,320
с другой стороны, вводит нас в поле зрения, а не игнорирует нас. Так что это не просто окно в

223
00:26:23,320 --> 00:26:33,380
мир. Не просто начало картины, а скорее начало, на которое нас приглашают актеры.

224
00:26:33,380 --> 00:26:39,340
картина, чтобы присоединиться к нам. Этот ангел обеспечивает первый вход в живописное пространство. Он указывает

225
00:26:39,340 --> 00:26:45,260
у Богородицы справа, что удерживает наше внимание на этой группе. За Богородицей ярко

226
00:26:45,260 --> 00:26:52,780
освещено ортогонально, взгляд уводит удаляющаяся диагональ здания с правой стороны назад.

227
00:26:52,780 --> 00:26:59,400
быстро к исчезающей точке в конце глубокого сада. Однако эта точка схода находится

228
00:26:59,400 --> 00:27:06,140
справа от центральной стойки передней плоскости, тем самым немедленно возвращая наше внимание к

229
00:27:06,140 --> 00:27:11,600
фронту и к предмету, к значимому предмету Благовещения. Сложное взаимодействие

230
00:27:11,600 --> 00:27:17,740
пространства и поверхности движения и противодвижения – примечательная особенность картин Филиппо Липпи,

231
00:27:18,060 --> 00:27:26,560
и здесь и еще где-то. Филиппо Липпи по праву славится своими изысканными лирическими интерпретациями

232
00:27:26,560 --> 00:27:33,200
Мадонна с Младенцем в разных декорациях, в разных декорациях. Это сидящая Мадонна с Младенцем,

233
00:27:33,360 --> 00:27:39,900
очень красивое, красивое панно, на котором Мадонна сидит в, видите ли, в очень элегантном

234
00:27:39,900 --> 00:27:48,220
Кресло эпохи Возрождения. Посмотрите на подлокотник кресла. Она внутри своего взгляда. Она не держит

235
00:27:48,220 --> 00:27:54,420
ребенок. Она сложила руки в обожании. Это два ангела, одного из которых вы видите на переднем плане.

236
00:27:54,420 --> 00:28:00,840
и тот, чье лицо только выглядывает из-под руки Младенца Христа, тот, кто поднимет Младенца к себе,

237
00:28:00,860 --> 00:28:07,040
но она смотрит не прямо на ребенка, а на красивый пейзаж, который находится за пределами

238
00:28:07,040 --> 00:28:16,320
Картина, очень скалистая и какой-то фантастический пейзаж. Я покажу тебе два поклонения

239
00:28:16,320 --> 00:28:22,260
ребенок. Образы обожания – это когда ребенок лежит на земле, не в яслях, а лежит на земле.

240
00:28:22,260 --> 00:28:28,060
на земле или на какой-то очень, очень минимальной опоре здесь, на платье, на подоле платья его матери,

241
00:28:28,700 --> 00:28:37,840
и Мадонна обожает ребенка, а святой Иосиф в этом случае сидит рядом. Сидящий Иосиф и коленопреклоненный

242
00:28:37,840 --> 00:28:45,100
Мария созерцает младенца Христа, лежащего на краю одежды Богородицы. Ангелы смотрят вверх с

243
00:28:45,100 --> 00:28:54,700
свиток с надписью, наведите курсор наверху, в то время как второстепенные святые здесь и здесь обрамляют сцену в

244
00:28:54,700 --> 00:28:59,740
фон. Святые, которые были характерны для конкретного места в церкви или часовне.

245
00:29:03,680 --> 00:29:10,460
Другой — это поклонение ребенку вместе с юным Иоанном Крестителем и святым Ромуальдо. Вот

246
00:29:10,460 --> 00:29:17,300
Иоанн Креститель справа. Джозефа здесь нет. Теперь это просто Мадонна. Красивые ее цвета

247
00:29:17,300 --> 00:29:23,780
костюм, необыкновенная тонкость линий, и она обожает ребенка, лежащего в каком-то сиянии на земле.

248
00:29:23,780 --> 00:29:30,700
Здесь баптист, здесь Святой Ромуальдо. Выразительные возможности ночной сцены

249
00:29:30,700 --> 00:29:36,900
На этой фотографии ноктюрн увеличен. Святого Ромуальдо нечасто увидишь. Он был жителем 10 века.

250
00:29:36,900 --> 00:29:46,020
Бенедиктинский монах-отшельник, и он обычно изображен на картинах, заказанных бенедиктинцами. В этом

251
00:29:46,020 --> 00:29:57,000
картина, иконография картины включает в верхней части сцены поклонения руки Бога. Делай

252
00:29:57,000 --> 00:30:04,180
ты видишь их здесь и здесь? Только руки Бога и голубь, здесь более заметный Святой Дух,

253
00:30:04,340 --> 00:30:12,480
создать мистическую троицу, объединенную с пророчеством Крестителя об Иисусе. Картина

254
00:30:12,480 --> 00:30:21,400
наполнен прекраснейшим, мерцающим, иррациональным светом. Последний ингредиент

255
00:30:22,070 --> 00:30:33,260
в творчестве фра Филиппо Липпи был его прирожденно простой, прямой стиль. И здесь Роберт Браунинг оказался прав.

256
00:30:33,260 --> 00:30:43,720
отметка. И, конечно же, он вкладывает эти слова в уста Филиппо Липпи. Если ты получаешь простую красоту и ничего больше,

257
00:30:43,720 --> 00:30:48,120
вы получаете лучшее, что придумал Бог.